在笔者对诗歌的认知中，一首好诗应该能够真实映射诗人的心灵，诗歌的写作技艺可以加深诗歌的美感与拓展外在形式。但如果没有真情实感，再高超的写作技艺，也不过是无源之水、无本之木，难以写出彪炳历史的伟大篇章。
诗人对世界和人生的心灵感悟，是诗歌创作的基础。我们诗人写诗的真实意图和什么呢？从流传下来的古典诗歌中，我们可以清晰地看到一些脉络：文以载道和教化世人，自娱自乐优游悠哉或自我感叹，附庸风雅或沽名钓誉……。当然，在大众中流传最多的还是文以载道和教化世人类的诗歌，自娱自乐类次之，其他除了被当做反面教材很少被人提及。从这些类别的诗歌里，我们很容易就能够抽象出一种内在的联系：诗人对世界和人生的心灵感悟才能创作出世人喜爱的诗歌，而偏离此轨道的诗歌，不过是徒有其表的文学装饰而已。
那么，我们诗人们如何去感悟世界和人生呢？王国维在《人间词话》里面做了很多这方面的论述：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故能生气。出乎其外，故能高致”，“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐”，“客观之诗人，不可不多阅世。阅世愈深，则材料愈丰富”等等。其实，这就是我们的写诗态度问题。现下，有诗人倡导写诗要“超越现实”、“超越历史”甚至“超越时空”等等，我觉得，愿望很是良好，但是基本上是一种飘渺的“乌托邦”式的思考。原因有三：一是我在那些经典古诗之中没有发现这类诗歌。可能是笔者才疏学浅，眼界有限所致，属形而上学吧。二是人是历史的人，不是“孙悟空”式平天而降的人。人类的历史不是断然割裂的，而是有机联系自然传承下来的，史前文明先且不说，自有文字记载以来的诗歌，都为我们传承下了一段段人类心灵的历史。三是人是社会的人，不是孤立的人。因此，从古至今，许多诗歌大家都要求诗人心灵的宁静或淡泊，并没有将自身至于这个社会以外。如果没有时间、没有空间、没有历史、没有社会，我们写什么呢？那我们自命为宇宙、世界探索的先驱诗人，他们的诗歌是为星外文明服务的吗？如果这些诗歌创作的目标真的能够实现，我觉得，那就等着他们自创一套崭新的语言和文字体系后，期待外星人早一天到来吧！
诗人在感悟世界和人生后怎样才能创作出好的诗歌呢？徐志摩先生在他的《坏诗，假诗，形似诗》、《诗人和诗》中曾经这样写道：“如何创作诗歌？不要太容易去作，更不要为发表而作。我们得到一种诗的实质，先要溶化在心里；直至忍无可忍，觉得几乎要迸出我心腔的时候，才把他写出来。那才能算一首真的诗。”“我们还要有艺术的自觉心。写我们有价值的经验，不是关于各个人的价值，应该把它客观化，——就是由我写出来，别人看了也要有同情的感动。”我觉得，针对现下诗歌，可谓仍是真知灼见：因为我们许多诗人对世界和人生的感悟较前人并没有太大的超越，并没有写出多少我们“有价值经验”，更不必说抱着一种虽然热爱但并不端正的态度呢？要我评价，我姑且不论好坏，暂把这些诗歌列入“个人日记”吧。
诗歌的写作技艺是为诗人的心灵服务的，诗歌的写作技艺对诗歌真实映射诗人的心灵有着强大的推动作用。关于写诗，徐志摩先生这样说过：“坏诗人实在很可怜的，他们是俗话所谓眼泪向肚里流的，他们尽管在文字里大声哭叫，尽管滥用最骇人的大黑杠子——，尽管把眼泪鼻涕浸透了他们的诗笺，尽管想张开口把他们破碎了的心血，一口一口的向我们身上直喷——结果非但不能引起我们想望的同情，反而招致读者的笑话。”（摘自《坏诗，假诗，形似诗》）我觉得自己就是这种“可怜的坏诗人”：不懂得诗歌的创作技艺。每当我看到一首上佳的诗歌时，常常叹怀，自己也有过此类的感悟，为什么写不出这样的诗歌呢？关键之处在于自己驾驭不了文字和语言，找不到一种适合于寄托自己感悟的外在形式。因此，要想把自己的感悟写出来，成为一首好诗，诗歌的写作技艺还是要好好学一学的，只有掌握了一定的诗歌写作技艺，才能更准确地表达自己的心灵感悟。但，千万不要走火入了魔，跑到“金玉其外，败絮其中”的极端里去。
最后，我想把我的下步写诗探索与诗歌初学者共勉，大方之家就不要看了：“我们想写诗，要先多读几篇散文。因为散文比较上有发展的余力，美的散文所得的慰快也不下于一首诗。想作诗还要多学几种艺术，如像音乐，图画，……”（摘自徐志摩《诗人和诗》）让我们共同努力吧！